梭罗曾说：“我的屋子里有三张椅子，独坐时用一张，交友时用两张，社交用三张。” 那么， 一个人，有一个座落处，或休息或工作，便有了一份简单的安定......
椅子的历史，即是现代工业设计的历史。在过去的150年里，椅子的演变与建筑、工艺的发展并行，由此反映出社会需求及社会关注点的变化，以至于它可以被视作设计史的缩影。对造型、功能和材质的大胆探索，造就了以下这些优雅的不朽之作……作为设计师，作品里没有用过，都不好意思说自己是设计师了！
1 . 蛋椅 Egg Chair
设计师：Arne Jacobsen（丹麦）
诞生年份：1958年
蛋椅（Egg Chair）是为了哥本哈根皇家酒店的大厅以及接待区而被设计出来的，因为当时的机器还不成熟，所有东西都需要经过手工处理，当时Arne Jacobsen在家的车库中设计出蛋椅。蛋椅（Egg Chair）采用玻璃钢内坯，外层是羊毛绒布或者意大利真皮，座垫和靠背大小符合人体结构，内有定型海绵，增加弹性，而且耐坐不变形。
整个椅子的布或皮下面都有垫弹性海绵，不仅外观圆滑且更富有弹性，让坐感更加舒适。四星亮光铝脚，鸡蛋椅可以360度旋转(带倾仰功能)。铝合金脚和不锈钢脚，都要达到镜面效果，光亮照人，加上精心设计的椅脑与扶手，两边对称相应，配上脚踏，更具人性化。
2 . 天鹅椅 Swan Chair
设计师：Arne Jacobsen（丹麦）
诞生年份：1958年
它并不平凡—— 就像它的名字SWAN一样，天鹅椅有一种优雅的存在，为周围环境增添了一些特别的东西。舒适且具有支撑性，当您看到它和坐在其中时，它都会脱颖而出。
Swan Chair天鹅椅的设计是 Arne Jacobsen 为 SAS 皇家酒店（现为丽笙精选皇家酒店）精心设计的整体室内设计的一部分。
在 1950 年代，其自由的雕塑形式使天鹅成为新时代的形象，60 多年后的今天，该设计出现在世界各地的公共空间和私人住宅中。
Arne Jacobsen以天鹅椅和蛋椅为主要特征，精心设计了一个精心设计的整体设计，其特点是始终和谐和共鸣，并在材料，图案，颜色和形状方面具有丰富的细节。
在这种整体设计中，天鹅柔和、有机的线条与建筑的直角和极简主义美学形成鲜明对比。
椅子的有机表达是Arne Jacobsen的艺术设计方法和Fritz Hansen在1950年代中期获得版权的新技术方法的结果。通过这种新方法，家具可以用硬泡沫材料成型，因此设计不再局限于木材的技术能力。
像雕塑家一样，Arne Jacobsen可以用石膏和粘土为他的椅子建模，然后与Fritz Hansen的技术专家合作继续工厂的开发过程。结果是开创性的，因为它使设计摆脱了传统材料的局限性。
使用这种方法，Arne Jacobsen创造了一些他最著名和创新的家具设计，如天鹅椅，蛋椅和水滴椅，它们在雕塑家具中结合了卓越的工艺，现代技术和自由的艺术形式。
凭借天鹅，Arne Jacobsen加入了战后以有机和雕塑形式设计的家具设计浪潮。
3 . 球椅 Ball Chair
设计师：Eero Aarnio（芬兰）
诞生年份：1963年
球椅ball chair，于1963年1月11日发布。一开始也是处处碰壁，直到找到Asko家具公司合作。1966年，当Asko 将球椅带到科隆家具展上，球椅成为展上最著名最上镜的作品，立即被30个国家预定。连摩纳哥王妃格蕾丝和美国演员Frank Sinatra也先后买下了球椅。
球椅完全颠覆了大家对椅子的概念。当你坐进去的时候，身体会感觉被包围起来，从而形成了一个私密而舒服的空间。它让你觉得与世隔绝，但通过一个安装的电话就又可以跟外界完全相接。椅子是可以旋转的，你可以旋转到自己想要的私密空间。很多人称球椅是“一把不像椅子的椅子”，因为这张椅子使他在1966年科隆家具博览会上一夜成名。
他创造了子宫椅(Womb Chair)、蕃茄椅Tomoto Chair）和极富未来感的泡泡椅（Bubble Chair）等世界著名设计。
4 . 子宫椅 Womb Chair
设计师：Eero Saarinen（芬兰裔美籍）
诞生年份：1946年
埃罗·沙里宁（Eero Saarinen，1910-1961），20世纪中叶美国最有创造性的家具设计师、建筑师之一，一定程度上促成了美国在第二次世界大战后成为现代设计中心。沙里宁主要研究有机和人性化的形式，在注重产品的装饰工艺外更关注工业制造。出身于设计世家的沙里宁命中注定要成为20世纪首屈一指的设计大师，他在家具特别是在椅子设计领域的不断创新彻底改变了人们对于家具的认识。
而沙里宁则给椅子形象一种新的定义：即有机的雕塑式的设计语言。这种设计语言随即成为60年代新生代设计的主流。
这是沙里宁为朋友专门设计的一款椅子，让人可以随意倚靠。
膨胀的设计感是对这款椅子的第一印象，因大体量而在室内构成独立的开放、舒适空间，在此之上的“允许蜷缩”将其造型进一步合理化，“子宫椅”的名称由此得来。
登上了当时许多的杂志封面，可谓红极一时。
椅子整体是由玻璃钢外壳，纤维布面表面，不锈钢椅子腿构成。椅身包裹着羊绒布，坐在上面是被轻轻拥抱的感觉，像是在母亲的子宫里一样安全舒适。
子宫椅后来还配有脚凳，让舒适感更上一层楼，是很多家庭必备的沙发。
5 . 郁金香椅 The Tulip Chair
设计师：Eero Saarinen（芬兰裔美籍）
诞生年份：1955-1956年间
这是一把太空时代的椅子。沙里宁的郁金香椅的有机形态突破了人造物体形式的束缚。在冷战时期恐惧消沉的气氛下，一把明亮的白色椅子成为献给世人的礼物。设计师埃罗·沙里宁美籍芬兰裔建筑师。1910年生于芬兰，13岁时随父埃里尔·萨里宁(Eero Saarinen)移居美国。所以他又称小沙里宁。
Eero Saarinen为品牌Knoll设计的椅子经典作品The Tulip Chair在1955-1956年间诞生。由于座椅的整体造型好似一朵绽放的郁金香，因此得名郁金香椅。在家居空间中多作为餐椅使用。Tulip椅线条柔和，现代感极强，且突破性地采用聚酯材料，因此在当时被认为是“太空时代”的家具设计，因此多在上世纪60年代的科幻电影场景中（如《星际迷航》系列）作为未来设计的典范。
6 . 贝壳椅 Shell Chair
设计师：Hans J. Wegner（丹麦）
诞生年份：1963年
在丹麦家具设计师中，Hans J. Wegner（1914-2007）被认为是最具创造力，创新性和多产的设计师之一。
Wegner通常被称为椅子大师，他一生创作了近500件作品，其中许多被认为是杰作。他的标志性Wishbone椅可能是最著名的，自1950年以来一直在连续生产。Peacock Chair孔雀椅、The Cow Horn Chair牛角椅、China Chair 中国椅，也是他的经典作品。
Hans Wegner三足贝壳椅最初于1963年推出。生产了一些限量系列，但该项目很快就停滞不前。该椅子于1997年重新推出，经过34年的遗忘之后，椅子终于取得了突破。
7 . 叉骨椅The Wishbone Chair
Hans J. Wegner（丹麦）
诞生年份：1949年
叉骨椅以其独特的 Y 形靠背和优雅的流线，被视为典雅之作。“精致”“简约”，概括了叉骨椅的设计。
许多人认为叉骨椅是理想的椅子，因为它满足了 对舒适性和稳定性的功能要求，同时具有 独特的外观。换句话说：它抓住了现代的精髓----丹麦设计。
这款椅子有50种颜色，由大约120m的纸绳制成，每件都需要100多个步骤打造，因此，每把椅子的手工制作过程大约需要三周的时间。
叉骨椅是丹麦设计师Hans J·Wegner的创作，于1949年问世，代号CH24，也被称为 Y 椅子，该作品是现代丹麦设计的永恒经典。有趣的是，虽然叉骨椅是现代纳维亚设计的典范，但叉骨椅的灵感来自中国的明椅。
Hans J. Wegner被认为是丹麦最具创造力，创新性和生产力的家具设计师之一。Wegner，也被称为“椅子大师”，在他的职业生涯中设计了500多把椅子 - 其中许多被认为是杰作。
有机主义，宁静，温暖，自然，常识和对他人的爱也是他作品的其他重要成分。他希望他的设计能够覆盖所有人，让“普通”人能够获得舒适和奢华。具有讽刺意味的是，他们的椅子可以在拍卖会上卖出天价。对于如此谦虚的他来说，这是一种失望。
8 . 帕伊米奥椅 Paimio armchair
设计师：Alvar Aalto （芬兰）
年份：1929年
芬兰设计大师阿尔瓦·阿尔托 (Alvar Aalto) 1931年为帕伊米奥结核病疗养院设计的沙发椅。纯净的流动线条，融合了疗养院整体流动灵活的空间设计，旨在使病人的精神得到放松。
柔和舒适的一体化座面，不仅有着坚固的承受力，还有着符合人体工学的极度轻松舒适的使用体验。
9、土司椅 Chieftains Chair
设计师：Finn Juhl（丹麦）
诞生年份：1949年
土司椅又被称为酋长椅，是丹麦设计大师芬祖尔（Finn Juhl）1949年的作品，堪称丹麦家具设计的典范之作。其造型源于埃及法老图坦卡门的座椅（侧边呈稳定的三角结构，座椅尾端微微上扬）以及美洲原始部落的生活用具。
椅子糅合了巧夺天工的木工技艺，造型宛若艺术雕塑一般，精湛的细节令人叹为观止，它不仅是一件无可比拟的工业作品，更能自成一格地表现整个空间。
由于丹麦国王Frederick九世曾在一次展览开幕式上坐过而得名，因此又被称为国王的座椅。但Finn Juhl认为有点过分，所以叫“酋长椅”它雕刻般的独特造型对其后的丹麦设计影响深远，引领了经典北欧民主式设计的创意灵魂，并在全球家具设计领域占有崇高的地位。
10、潘顿椅 Panton Chair
设计师：Verner Panton（丹麦）
维纳尔·潘顿（Verner Panton） 出生于丹麦 Gamtofte，曾就读于欧登塞技术学院，然后在哥本哈根丹麦皇家美术学院学习建筑学。他于 1950 年至 1952 年在 Arne Jacobsen 建筑公司工作，并于 1955 年成立了独立的建筑和设计工作室。他首先以他为 Plus-linje 公司设计的家具的几何形式引起了更广泛的关注。在接下来的几年里，潘顿创造了许多座椅家具和照明设计。
维纳尔·潘顿对鲜艳色彩和几何图案的热情体现在广泛的纺织品设计中。通过将房间的元素——地板、墙壁、天花板、家具、照明、纺织品和由搪瓷或塑料制成的墙板——融合成一个统一的 gesamtkunstwerk，维纳尔·潘顿的室内装置获得了传奇的地位。
维纳尔·潘顿与 Vitra 的合作始于 1960 年代初期，当时他们共同开发了他最著名的设计——潘顿椅，该椅子于 1967 年推出，这也是 Vitra 独立开发的第一款产品。
潘顿椅的历史可以追溯到20世纪50年代后半期，当时丹麦设计师维纳尔·潘顿开发了塑料悬臂椅的概念。1950年代，绝大多数椅子是由木材制作的，而维纳尔·潘顿的梦想是制造一把能堆放在一起的塑料椅子，据说这个灵感是来自于叠放在一起的塑料桶。他画了大量的草图，并自己用石膏浇筑出一个模型。
昂贵且复杂的程序使其无法跟上随之而来的需求。在对来自拜耳的硬质聚氨酯泡沫成功测试后，于 1968 年开始采用创新的成型技术进行大规模生产。后来因使用疲劳而断裂损坏于种种不利因素，Vitra 不得不于1979 年停产宣告停产。
塑料技术的进一步进步和新的注塑成型选项激发了 Vitra 和 维纳尔·潘顿 。1990 年代项目再次启动，并开发了一种由聚丙烯制成的新版本。
11、巴塞罗那椅 Barcelona Chair
设计师：Mies van der Rohe（德国）
巴塞罗那椅（Barcelona Chairs）,1929年巴塞罗那世界博览会上，由提出“少即是多”密斯·凡·德罗（Mies van der Rohe）设计，纽约现代艺术博物馆收藏展出，之后在美国诺尔公司（Knoll）限量出产，这是世界现代设计最经典的作品之一。
1929年，世界博览会在西班牙巴塞罗那举办，密斯被德国魏玛政府委任，为德国设计这个国际博览会的德国馆（German Pavilion）。为给来馆参观的西班牙国王提供舒适的休息用椅，设计了这件巴塞罗那椅（Barcelona Chair）以及配套的巴塞罗那凳。室内完全没有装饰的空间，仅仅安排了几张他设计的钢结构椅子——“巴塞罗那椅”。
巴塞罗那椅的长度、宽度、高度都相等，它恰好适合一个立方体。在钢架的坐垫上相同的皮革矩形，是为了在给座椅安装皮套时经过挤压和拉伸后矩形仍可以保持完好。这些椅腿的书写体“X”形结构造成了一个优美的轮廓，成为这把椅子永恒的标志。从侧面看这把椅子的靠背、支架契合在不同比例的优美曲线中。
巴塞罗那椅的叉型底座，受启发于一种在欧洲流传了上千年的“sella curulis”座椅，在公元前的罗马共和国这种腿部呈交叉状的座椅常是祭司或法官的坐席；再到19世纪拿破仑的寝宫，这种座椅一直是权力象征之物。密斯的转化在当时非常巧妙且创新。
椅子主体由弧形交叉状的不锈钢构架支撑，极具美感的X型脚是椅子最亮眼的设计，非常优雅且功能化。这种极简、功能化的设计正是密斯所倡导的“少即是多”这种设计理念，也是包豪斯主义风格的核心。两块长方形皮垫组成坐面（坐垫）及靠背，每个垫子被均匀分成20个凹凸有致小方块，垫子下面由马鞍皮皮带作为弹力支撑着。两个垫子放上去不用担心垫子会左右滑动，因为垫子四角都有扣子固定在架子主体上面。
流转近一百年至今，巴塞罗那椅依然畅销，承载人们的生活起居，而它自身在诞生之初反映的新旧之变默默藏在其中，自身也是历史的化身。
12、折叠椅 FOLDING CHAIR
设计师: Mogens Koch （丹麦）
诞生年份：1932年
此款椅现在被认为是丹麦家具设计史上最重要的折叠椅。
它刚被设计出来时由于太前卫而没有立即得到生产，直到1960年才被批量生产，并且出现了很多变种设计，如：儿童椅、桌、凳、行李架等。
13、一号椅 Chair One
设计师：Konstantin Grcic（德国）
诞生年份：1963年
"Chair One的构造就像一个足球：许多平面以一定角度相互组合，形成了三维的形状。我认为我的方法既天真又直率。我们对模型的研究越多，我们就越能理解我们所做工作背后的结构逻辑。一开始这只是一个简单的草图，一系列的纸板模型和原型，现在变成了一把真正的椅子"---Konstantin Grcic
来自德国的设计师 Konstantin Grcic利用铝灌模技术设计一张椅子，完成了名为 Chair One 的座椅。以铝金属与钛金属制成的Chair One，以多个平面以不同角度组合而成，建立起立体的外型。
多个中空的三角型组合而成的座椅，不但令为用家带来强而有力的承托结构，而且还能在简单设计之中带出不一样的风格。
为了实现 Chair One大规模生产，Konstantin 一反过去那种敲敲打打的工匠手艺活，采用一体成型的铝灌模技术。
Chair One除了基本款的 4 只椅脚之外，亦有混凝土基座与滚轮椅脚，可供室内外家居空间选择。
14、钻石椅 Diamond Chair
设计师：Harry Bertoia（意大利裔美籍）
诞生年份：1950年
哈里·贝尔托亚(Harry Bertoia,1915-1978),美国建筑师，珠宝、家具设计师，雕塑家。1915年出生于意大利圣劳伦佐，1930年随全家移居美国·先是在底特律高等技术学校读书，后又在美术协会办的美术学校进修。
1950年他在宾西法尼亚建立了他的设计与雕塑工作室,并不断与诺尔公司技术人员一起为公司设计开发家具系列。
1952年他设计的"钻石椅",轻盈而具雕塑感,立即为建筑师与设计师接受,作为理想的家具,被公司大量生产。
钻石椅 诞生于1952年， Harry Bertoia 延伸其珠宝设计与金属制作概念的一件兼顾实用与艺术的作品，精致的外观下，却不失椅子功能上的舒适及耐用性。
钻石椅 由一根根钢管熔接，折弯如流动的造型，正如设计师自己所说“这些椅子，宛如空气构成的雕塑，空间穿透其中。”
13、伊姆斯休闲椅 Eames Lounge Chai
设计师：EAMES 夫妇（美国）
诞生年份：1956年
伊姆斯休闲椅（Eames Lounge Chair）是由20世纪最具影响力的设计师Charles和Eames夫妇设计的，他们协力将家具设计带起了一股新的风潮。
Eames Lounge Chair诞生于1956年，至今仍备受世人宠爱；在2003年被列入世界最佳产品设计之林，在2006年的ICFF上，吸引众人眼球，光芒四射；金像奖的电影导演Billy Wilder的生日礼物；Herman Miller和Vitra的宠儿。
温暖厚实的皮革座椅，随着时光流逝，散发出更为迷人的气息。每一道留下深陷的皱褶痕迹，都象征着那股不被时代淘汰的设计气息。
休闲椅宽适的包围感和柔软舒适的感觉，跟棒球手套如出一辙。靠背处完美的15°倾角，又可以自动顺应不同体重、力度和坐姿，调节出最恰当的角度，让人一坐倾心。
说伊姆斯休闲椅是椅子界的爱马仕一点都不为过。能在出世的当时受世人喜爱并不是什么特别了不起的事情，但能历经半个多世纪继续被奉为经典，它的魅力就绝不可小觑了。
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