雕塑是一种奇迹般的存在。它被堆砌出来，加以装饰，不是作为思想的标志，而是在形状限制范围内被任意制作出来的事物。
——乔治·巴塞利兹
乔治·巴塞利兹于伦敦蛇形美术馆（Serpentine Gallery）举办他的首次个展「2011-2015年雕塑作品」 (Sculptures 2011-2015) ，展览呈献了10件艺术家从未展出过的木质雕塑，以及 68 幅用铅笔、钢笔和墨水绘制的相关手稿。通过从手稿到雕塑的转换带领观者深入了解艺术家雕塑作品的创作过程，以及该2011至2015时期艺术家不断探索的成果。
▲ 2024年伦敦蛇形美术馆「2011-2015年雕塑作品」展览现场
对于乔治·巴塞利玆来说，这种新颖的格式是一种清空内容形式的方式，在抽象和形象化之间导航，并彻底改变了当时被视为不可救药的传统媒介。
艺术家在20世纪70年代用手指直接触摸的绘画方法鼓励了对色彩和材料的更自由的使用，这将在他80年代的表现主义色彩领域中脱颖而出。
展览还包含了高达9米的巨型青铜雕塑《零穹顶》(Zero Dom)，该作品为首次在英国亮相。作品被安装在蛇形画廊南馆外的基座上，其相应的原始模型也在展览中展出。它由 5 个雕刻而成的腿部造型构成，体现巴塞利兹对脚部意象的兴趣。
▲ 乔治·巴塞利兹《Zero Dom（零穹顶）》2015-2021
乔治·巴塞利兹于80年代转向雕塑创作，通过由木材雕刻的人物和身体部位，探索具象与抽象之间的张力。这些木雕是为青铜作品制作的模型，最初并非用于公开展览。
▲ 2024年伦敦蛇形美术馆「2011-2015年雕塑作品」展览现场
每件作品都由单根树干雕刻而成，使用电锯、斧头和凿子，塑造出坚实、富有冲击力的人物形象，同时保持木材的质感，在其表面形成独特的切口和缺口。附带的手稿并不是模型的准备草图，而是在雕刻阶段绘制。这些素描和模型突显巴塞利兹融合二维和三维的创作方式，以及对从手稿到雕塑、从雕塑到手稿的可能性和挑战的探索。
▲ 乔治·巴塞利茨《无题》65.8x50.1cm2014
▲ 乔治·巴塞利茨《黄之歌》2012-2013
伦敦蛇形美术馆首次展出乔治·巴塞利兹的大型木雕和相关手稿。秉承蛇形美术馆关注先锋艺术家的精神和举办杰出雕塑展的传统，与当代艺术家的对话和共鸣以及蛇形画廊的历史，为艺术家充满力量的作品再添新光。
▲ 2024年伦敦蛇形美术馆「2011-2015年雕塑作品」展览现场
本次展览的亮点作品包括《双零》（Sing Sang Zero），延续巴塞利兹以本人及他妻子埃尔克为原型创作具象作品的风格，《BDM 小组》(BDM Gruppe)，取材于巴塞利兹的个人童年记忆：BDM（德国女孩联盟，纳粹青年运动）的3名成员、他的姐姐和其朋友们手挽手走在一起。这些高大的雕塑作品参考艺术家的个人生活，探索时间的流逝如何影响和塑造他的创作。
▲ 乔治·巴塞利茨《双零》2011
《零美孚》（Zero Mobil）悬挂于天花板，通过头骨的意向探讨死亡，并诗意地使用电线连接部件。作品蕴含人性的矛盾，让人联想到虚无的概念，通过象征性的人物传达时间的脆弱性。
▲乔治·巴塞利兹《零美孚》2013-2014
乔治·巴塞利玆是一位德国画家和雕塑家，1938年出生于萨克森州的德国德雷斯顿，作为是德国现代艺术中的重要人物，他是20世纪末到21世纪初欧洲最重要的在世画家之一，他的作品充满个性，常常从个人和世界历史中找寻灵感，并引领着德国新表现主义艺术潮流。
艺术家在整个艺术生涯中，一直探索着独特的艺术语言，早期他以风景和人像画为主，但是很快就发现他对传统观念的艺术不再感兴趣。而后他转向“新意识”阶段，他的作品变得更加抽象和知性化，同时又回归了传统表现形式，如绘画、素描、雕塑，之后他一直保持了对笔触和材料上的独特追求。
▲ 2023年德累斯顿阿尔贝蒂姆博物馆「乔治·巴塞利兹85岁纪念展」展览现场
▲ 2023年Thaddaeus Ropac画廊首尔空间「Hotel garni」展览现场
▲ 2021年Thaddaeus Ropac萨尔茨堡卡斯特空间「星期五很好」展览现场
▲ 2020年Thaddaeus Ropac巴黎庞坦空间「时间」展览现场
▲ 2018年Thaddaeus Ropac伦敦空间「聚焦一九八零年代」展览现场
▲ 2017年Thaddaeus Ropac巴黎庞坦空间「血统」展览现场
▲ 2020年Thaddaeus Ropac萨尔茨堡哈雷空间「负面—新雕塑」展览现场
▲ 2010年Thaddaeus Ropac巴黎玛黑空间「巨型雕塑与绘画」展览现场
乔治·巴塞利茨的创作历程可以看作是一个不断突破自我、探索艺术语言的过程，他的作品充满了冲击力和反叛精神，同时也使人们得以看到一个艺术家在不断发展和进步的过程中，创造出了属于自己的独特视觉风格。
▲ 乔治·巴塞利兹
乔治·巴塞利兹的艺术生涯长达六十多年，于战后德国开始崭露头角，是同时代最具影响力的艺术家之一。1969 年以来，他在绘画中描绘了颠倒的人物形象和其他主题，使作品脱离内容和叙事，转而专注形式、色彩和质地，为传统的具象绘画带来全新的视角。
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