Linus Leonardsson 的作品将乐趣魅力与重要的社会问题相结合。首先是消除时尚中对性别的期望，并致力于可持续时尚。他展现出的可持续性和可流动性让他成为时尚界炙手可热的新锐人才。
Let there be light
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该系列的概念更像是一种创作。即，不受外界影响、在自己的头脑中构建梦境和乌托邦，称之为白日梦或逃避现实，但设想一个更美好的世界是让我们和社会向前发展的必要条件之一。
在疫情期间主要通过电子设备显示来观察外部世界，他们看到了通过现代技术与整个世界进行自我表达和交流的无限可能。
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无论是具有超凡脱俗光泽的再生合成针织衫、还是钩编成雕像的再加工涤纶绳索亦或是紧身拥抱超级英雄的图案都讲述了一个数字乌托邦的故事。每个人都可以想象自己的梦想，由羽绒被启发的羽绒夹克，循环使用的花卉床单和纱线钩编成软头盔般的帽子，都描绘了保护梦境的家庭矛盾。
该系列还参考了过去对乌托邦的想法，特别是60年代的太空时代及其对未来充满希望的展望。例如，无知的大规模生产的启动，享乐主义的出现以及与荒谬的传统核心家庭价值观的对比，为大众承诺无法实现的幸福。
极简主义的印花也参考了这个时代，完全以数字方式实现，作为当代的诠释。而像打褶结构和滴水的胸围接缝一样的盒子是对当时时尚梦想家的致敬。
与 Linus Leonardsson 的精神相一致，“Let There Be Light”展示了一个不分性别的系列，在斯堪的纳维亚极简主义的帮助下，女性和男性衣橱的区别变得不存在。此外，该系列服装完全由来自欧洲的回收、滞销、升级回收或低排放面料和材料制成。毕竟，为了实现我们梦想中的未来乌托邦，我们首先要照顾好今天的世界。
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设计师Linus Leonardsson出生于瑞典斯德哥尔摩，毕业于安特卫普皇家艺术学院。他的设计主要是围绕着性别规范和社会认同而展开，质疑社会主流的价值观，以及寻找自我定义的命题。他以有趣和虚构的故事讲述为重点，为所有性别创造可持续的魅力，同时保持对社会上重大事件的关注和评论。这个系列的设计不分性别，预示着未来女性和男性时尚之间的界限将变得模糊到消失点。
在 2019 年从安特卫普皇家美术学院获得硕士学位后，Linus 应俄罗斯时装协会的邀请于同年10月在俄罗斯梅赛德斯-奔驰时装周上首次亮相。这标志着该品牌的诞生，该品牌从那时起一直以东伦敦为基地。
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Linus出生于斯德哥尔摩，在安特卫普接受教育，在莫斯科成立，总部设在伦敦，国际合作和全球视野是 Linus 及其工作室将时尚视为一种视觉语言的核心元素。比利时配饰品牌 KOMONO 成为该品牌的第一个合作者，并于 2019 年推出了限量版眼镜胶囊系列。此后还进行了其他几项合作。
智能手机游戏 Avakin Life 证明了另一个例子，2020 年与他们在游戏中推出了虚拟收藏。Linus 与由 Woolmark 公司赞助的德国奢侈针织品平台 THE GUESTLIST 合作，他们在那里获得了永久位置客座设计师。
在每一个系列中，Linus Leonardsson的可持续时尚方法都在不断演变。通过使用各种回收、向上循环、废弃和生物可降解材料和织物，将对环境的影响降到最低。
尽管这些系列强调的是一种可持续的时尚方式，但设计的灵感往往来自相反的概念，如森林狂欢或资本主义等级制度。通过结合这些对立的力量。
Linus在设计时，都会为每套服装画效果图，他超级个性的时装画给人留下了深刻的印象。他的设计有效地证明了男女都可以穿着几乎相同的衣服，他从艺术作品中提取绘画元素，做成印花运用到设计中。女性化的花卉树木印花搭配男性化硬挺的西装廓形，将性别的包容性与服装完美的融合起来。
