每当四大时装周开幕前后，世界各地也都在举办着时尚盛宴，一边是正在崛起的哥本哈根时装周，另一边又是不容小觑的东京与首尔时装周。但当你远眺非洲那片广阔土地，尼日利亚海港城市拉各斯的时装周同样吸睛：50 多位非裔设计师齐聚并展示着最新系列时装，其中不乏小有名气的 MAKI OH 和 LISA FOLAWIYO 等尼日利亚时装品牌，当然这一次，设计师 Bubu Ogisi 也带着个人品牌 IAMISIGO 逐渐成为拉各斯时装周的焦点。
暴力事件、资源匮乏与文化贫瘠，动荡不安的社会环境丝毫不影响非洲青年对时尚的热忱，相反无数青年便在这样恶劣的环境下成长，Bubu Ogisi 也是其中之一。一直以来，Bubu 就对服装非常痴迷，她尤其着迷于研究非洲不同国家的服饰传统和编织技术。从尼日利亚搬到加纳留学后，她随即前往 巴黎时尚艺术学院就读时尚商业课程，感受到不同环境下的时尚氛围。

IAMSIGO 2019 春夏系列

毕业回到尼日利亚后，她开始接触家乡当地的传统手工艺者，也慢慢接触到非洲独特的面料，就像是小时候在古董市场淘宝物进行重复利用。在 2013 年宣布创办个人品牌 IAMISIGO 后，她所做的第一步便是对非洲传统面料和材料进行改良，试图通过引入全新设计概念来发展传统工艺或缝纫技术，并对非洲传统服饰进行解构、重组，正如她自己所述：“我着迷于讲故事以及如何通过面料讲述故事。”
对于 Bubu 而言，获取设计灵感的方式便是游历肯尼亚、加纳、科特迪瓦等不同的非洲国家，再通过与工匠一起工作去打破非洲固有的阶级制度，每一件服装既是手工制作的，也是实验性的，最终在身体这块画布上呈现，“我所创造的一切总是通过 IAMISIGO 进行重组，或者说我带来了尼日利亚和肯尼亚之间所有神奇的元素或成分，但我喜欢在这些不同的地方寻找我发现的一切。”

IAMISIGO 2019 秋冬系列

围绕着宗教、神灵等非洲民众无法绕开的传统话题，IAMISIGO 每一季背后的故事基本也围绕这些内容所展开。例如在 2019 秋冬系列中，Bubu 讲述了殖民时期一位名为 Nyabingi 的女王，将反对殖民主义的 Bagirwa 女祭司任命为先知，她带着自然且神秘的树皮布面纱，穿着神圣的洁白祭祀服装，指导着非洲人民通过双手改变一切。Bubu 希望能够通过这种方式，传递人类灵性与纺织品之间的紧密联系。

IAMISIGO 2020 秋冬系列

在尼日利亚传统中，每个青年都必须研读社会研究课程，Bubu 也在这门课程中第一次发现自己的姓氏 Ogisi 意思是天空之王，作为曾经在历史上拥护国王而生的家族，她被尼日利亚历史的特殊魅力所吸引。这些历史被转化为拉菲草、麻和羊毛编织到服装当中，这既是尼日利亚人民心中自我疗愈的最佳方法，也是一种自我保护形式，一步步地推动着时尚与音乐、电影与艺术文化内容，共同生长、更新与迭代。

IAMISIGO 2021 春夏系列

作为对后殖民主义的无声抗议，IAMISIGO 也曾轮番登上过伦敦时装周、南非时装周、巴黎时装周和波哥大时装周，以让世界上更多人了解尼日利亚大陆上发生的历史文化与传统。例如 2021 春夏系列中满是象征着江户神话的串珠图案，它划分着尘世和人类的精神领域，企图将穿着者分为一个仪式空间，身体则成为了凝聚精神和思想的能量场，在这些不同的服装分支中，万事万物都相互联系，彼此共生，重新审视和理解超越人类的个体，让更多人看到非洲时尚最与众不同的民族色彩。

IAMISIGO 2021 秋冬系列

“这些作品是灵魂的领地，从未完成，是身体的语言，超越了意识的理解，就像一个记忆装置，提醒你我们一直都知道的东西。就像陆地上的边界一样，大自然也是有棱有角的。看得见的和看不见的，机会和威胁，干燥和潮湿，白天和黑夜，从前和往后，经线和纬线，我们可以借助这些对立的灵魂看到一个人的方方面面。”

THIS IS US x IAMISIGO 合作系列

伴随着化妆晚会上舞蹈团体 Ofo na Ogu 和 Iye Eke 的开幕，舞蹈家们被充满二元性和文化灵性的蓝色伪装面具所遮盖，手工染色的拼接露缝连衣裙和衬衫，被宽大的披肩挂毯所包围，她们站在农田、荒地，倚靠在石块上仰望远方，似乎即将就要开展一场神秘莫测的舞蹈表演，所有的故事都被隐藏在 THIS IS US x IAMISIGO 首次合作系列中，古怪又神圣。

IAMISIGO 与 Victoria's secret 合作项目

在发布 2024 春夏系列前，Bubu 也为 Naomi Campbell、Steph Shiu 和 Julia Fox 拍摄了一期 Victoria's Secret 项目。每件单品都建立在尼日利亚手工编织技术之上，其中 Julia 身着的连衣裙完全由重达 20 磅的小玻璃瓶串联起来，Naomi 也被镀金黄铜组成的连衣裙赋予神圣的女性形象，2000 多只伊利丝虫的蚕丝拼凑成 Steph Shiu 这件紫色编制蚕裙，研究如何创造出超重且仍可穿戴的半功能性作品，也是她一直以来的设计目标。

IAMISIGO 2024 春夏系列秀场后台

正是坚信着材料本身所具有的特定精神，所以在最新的 2024 春夏系列中，Bubu 使用了黄铜、玻璃、棉麻和拉菲草等一切非洲原材料，为拉各斯秀场的每位模特手工制造了 “灵魂时装”。破旧的家具制造工厂聚集了拉各斯的时尚爱好者，模特们沿着刨花木跑道迈着台步，借助着环绕空间的灵魂音乐，透过时装将一个个非洲故事娓娓道来。

近几年非裔群体正在丰富且壮大着时尚创意领域，以 Bubu Ogisi、Mowalola Ogunlesi 为首的新兴非裔设计师，同样都在以自己的方式努力被更多人看到。他们所做的不仅是透过服装讲述故事，更是以一种特殊的民族精神唤起被大家遗忘的文化历史，它扎根非洲却又冲破限制，就像 Bubu 所述一般：“创意的世界便是自由的世界。”

文章来源：NOWHER

版权声明：【除原创作品外，本平台所使用的文章、图片、视频及音乐属于原权利人所有，因客观原因，或会存在不当使用的情况，如，部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系，或作者名称及原始出处标注错误等情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理，共同维护良好的网络创作环境，联系邮箱：603971995@qq.com】