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这个在种族冲突中受伤的城市，被艺术治愈了

乔治·弗洛伊德被白人警察暴力执法致死后，黑人抗议游行活动席卷美国，全美多个城市都遭到严重破坏，克利夫兰市尤为严重。这个城市黑人居民占全部城市居民的44%，且在弗洛伊德事件之前，这里刚发生过类似的种族冲突事件。4月28日克利夫兰市法院宣布去年11月枪击一名12岁黑人少年并致其死亡的白人警察蒂莫西·勒曼无罪。判决当晚，这个城市便展开了大规模抗议游行。在黑人乔治·弗洛...

岳岩 5.23万浏览 *评论 2020-07-20

巫鸿：美术史与美术馆

与其他人文社会学科相比，美术史有着一个相当特殊之处，就是它和公共美术馆（publicart museum，或称为公共艺术博物馆）的密切联系。二者都是现代化的产物，都以历代美术为陈列或研究的对象，也都致力于对纷杂无序的历史遗存进行整理，将其纳入具有内在逻辑的叙事表述。

巫鸿 5.19万浏览 *评论 2020-07-19

人有了书卷气，能为雅士；书卷有了人气，才是经典

唐摹、宋拓，我们为何要放大？今天，距离李世民和他的儿孙辈大量摹搨王羲之书迹已经过去了一千三百余年，唐王朝的统治者们希望王羲之的书法艺术可以通过搨本化身百千、流传万世；公元九九二年，宋太宗赵炅命令王著将内府所藏的历代法书墨迹编次摹勒，定名《淳化阁帖》，此举拉开了刻帖风靡的序幕，尔后官私摹刻生生不息、相继不绝。秘籍渐趋普传，帖学蔚成大观，古人深恐传承谬...

私享艺术 5.38万浏览 *评论 2020-07-19

博士学位论文创新的10个方法!

一、探索未知的新领域培养和造就大批创新型人才是时代赋予高等教育的重要任务。博士生生教育处于高等教育的龙头地位。如果说本科阶段注重的是通专结合的知识教育与创新意识的培养，硕士生阶段强调的是通才基础上的专业教育和创新能力的提高，那么博士生阶段突出的则是创新素质的全面提高。敢于探索未知的新领域就是这种创新素质的重要体现。探索新领域，主要是指研究别人没有研究过，或是现代...

董泽芳 5.22万浏览 *评论 2020-07-19

“我们开始，就从这儿，乌尔姆” ——乌尔姆设计学院教育思想中的文化启蒙精神

乌尔姆设计学院是二战后德国和欧洲现代设计教育的重镇。虽然学院只有短短的15年历史，但是其现代设计教育思想以及在这一思想背景下形成的“乌尔姆模式”在西方现代设计史上却具有重要地位。文章将目光投向乌尔姆设计学院的“前历史”及其教育思想的出发点，追溯学院设计教育思想中的文化启蒙精神，以及在这一精神根源下早期创立者们的设计教育实践。本文讨论了“白玫瑰”精神中的文化启蒙内涵，乌尔姆国民大学的文化启蒙活动，以及延续包豪斯理念的学院教育方案的形成过程。目前，学界对于乌尔姆设计学院教育思想中的文化启蒙精神的专门研究较少，尤其缺乏原始材料的支撑与梳理。笔者通过赴德国实地调研和对原始档案与研究文献的整理，尝试从历史叙事和理论分析两个维度进行研究，为认识和借鉴德国现代设计思想与实践经验提供理论支撑。

何宇 7.81万浏览 *评论 2020-07-19

邵年&虞琼洁：书籍，也作为一种艺术

杨怡莹 5.24万浏览 *评论 2020-07-18

从艺术到商品——顾绣从明代到清代的演变

顾绣又称“露香园顾绣”，是起源于明代松江地区的中国传统刺绣工艺之一。顾绣与一般刺绣工艺不同，是一种介于绘画和刺绣之间的艺术品。早期（即明代）顾绣的艺术性更强，而发展至清代，由于多方面的原因，顾绣商品化的意味便越来越浓。文章讲述了顾绣的起源，按照表现内容的不同分析了其艺术特色，并分明清两个时期分析了顾绣从艺术化到商品化的演变。

邓莉凡 5.39万浏览 *评论 2020-07-17

媒介融合视野下的当代电影和美术馆

近年来，不同媒介之间的联姻，带来了观念艺术、装置艺术等多样化的跨媒介创作模式。当代许多重要导演纷纷加入了这种“跨域”行列，进驻美术馆/博物馆，并结合数字影像、复合媒介等将其电影及影像装置带入博物馆/美术馆，拓展电影在影院之外的崭新内涵。本文试图通过考察电影与博物馆/美术馆的文化互动，管窥电影在当代时空条件下的走向及其艺术性表达，并借由美术馆/博物馆，考察电影在这一特殊场域内所经历的演变、消解与转型。

穆俊 5.3万浏览 *评论 2020-07-17

李诚默：好的设计，应该与生活如影随形

作为一名年轻的创业者，设计费泡汤、方案被骗......这些创业过程中会踩的坑她一个也没落下，但她早已习惯以微笑抵抗所有的坎坷与波折，唯独担心会不会留下皱纹。“生活的过程总让我们遍体鳞伤，不断有新伤贴旧伤，伤口越来越多，就会形成深深的皱纹。”她曾在朋友圈这样写道，还配上了一个担忧的皱眉表情。真正走近李诚默的世界就会发现，这样的乐观天性并非没有来由，明...

Snowball 5.34万浏览 *评论 2020-07-17

浅谈绘本创作中色彩对场景氛围的营造

绘本，以图画为主，文字为辅，不单单是一本图画或书籍，而是更具有层次性的多种形式存在的一门艺术。色彩是画面表达中最直接最主要的视觉元素，设计师可以籍此发挥主观能动性进行创作以更好的为绘本主题服务。场景设计能够使绘本的画面拥有较为丰富的艺术性和视觉感受。优秀场景的视觉表现力通常较强，进一步地刻画和塑造人物的造型和形象、性格特点以及情感的细微变化，可以烘托具体的故事氛围，有着不容小觑的作用。绘本的场景色彩在实际设计中，利用色彩的艺术性和多变性来营造场景氛围；把握好整体的色彩基调，让角色造型的色彩与场景或环境色彩的关系和谐统一，以便更好地为绘本的故事情节及主题塑造服务。

罗皓天 16.42万浏览 *评论 2020-07-16

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